Tacchi&Jordan il nuovo grande successo di Dydo!

Il 25 ottobre 2019 è uscito l’ultimo singolo di Dydo, uno dei rapper che stimo di più, anche perché ho conosciuto il rap grazie a lui e la prima intervista ad un rapper è stata a lui, in quel lontano 2010. Ammetto che non è facile scrivere questo articolo, soprattutto perché per me Dydo è Dydo, quindi c’è in gioco anche l’affetto e la stima che provo per lui e per gli ex Huga Flame, ma nonostante tutto ciò sarò obbiettiva e forse anche più severa.

Il pianoforte dà dolcezza e atmosfera alla canzone che poi andando avanti si alterna ad una base elettronica che fa da sfondo al rappato, che le fa da padrone.

Una canzone d’amore, un pezzo perfetto da ogni punto di vista. Nulla da ridire, solo complimenti. E voi cosa ne pensate di questo nuovo singolo di Dydo?

Miracolo, il nuovo messaggio di Marti Stone alla società moderna!

Questo è il secondo articolo di quest’anno che pubblico su questa rapper, cantautrice e produttrice italiana.

Il suo rap si basa su “musicalità, sperimentazione e multilinguismo”, per creare qualcosa di unico e ineguagliabile.

Marti Stone, il 17 agosto 2019, ha pubblicato il suo ultimo singolo “Miracolo”, che vi consiglio di andare ad ascoltare, perché merita davvero.

L’intro ricorda le canzoni dei vecchi film western, per poi scemare in una melodia elettronica che supporta alla perfezione la linea vocale, dandole la giusta importanza e rilevanza.

Ogni volta che ascolto questa canzone penso che avrei mille domande da fare a Marti Stone su questo testo e sul suo significato più profondo.

È vero, ognuno di noi è un miracolo, nonostante le difficoltà, dovremmo considerarci un miracolo, perché lo siamo. Siamo tutti unici e inimitabili, siamo davvero un miracolo.

Una canzone che dovremmo ascoltare tutti, capirne il significato e imparare a considerarci tutti un miracolo.

GRAZIE MARTI PER QUESTO MESSAGGIO, che tutti dovremmo ascoltare e fare nostro nel profondo.

Rimani a casa il nuovo album di Wedra

Ercole Palmieri, in arte Wedra, nasce a Rho, in provincia di Milano, il 2 settembre 1990, ma all’età di 6 anni si trasferisce a Torino, città in cui ha scoperto la sua passione per il rap grazie al fratello maggiore.

A maggio 2019, pubblica il suo nuovo album, “Rimani a casa”, un disco molto particolare, ma che secondo me descrive appieno la personalità e il carattere di Wedra.

NANANA, è il primo singolo di questo nuovo album. La base è molto jazzate con sfumature blues. Mi ricorda tantissimo le canzoni degli Articolo31, ma con molta più volgarità. Nel complesso una canzone decisamente volgare e provocante.

TU BALLA, una canzone bella e molto ballabile. Quando la senti, già dal primo ascolto, il corpo inizia a muoversi a tempo di musica e non riesci più a fermarti. Potrebbe essere decisamente un nuovo tormentone. Penso che questa sia la canzone che preferisco di questo disco, una delle canzone che è entrata di diritto, dal primo ascolto, nella mia playlist giornaliera.

AL CONTRARIO, bella, ma sembra più parlata che rappata in alcune parti (ma su questo non posso criticarlo e scoprirete perché tra qualche mese). Come canzone la trovo un po’ monotona e noiosa, anche se tecnicamente non è per nulla male.

OGGI VA COSI’, carina, ma forse in alcuni punti un po’ troppo monotona e ripetitiva. Un pezzo provocante, ma decisamente una serenata molto bella che descrive gli amori di oggi a volte possibili ma basta un niente perché svaniscano. Un attimo si è legatissimi e un attimo dopo si è due estranei. “Tu stringimi forte per tutta la notte […] perché oggi va così”.

RIMANI A CASA, la canzone che dà il titolo all’album, una canzone molto introspettiva a sentirla, una canzone che vorrebbe mettere a nudo l’anima dell’artista, ma in maniera quasi ironica e criticando sempre e comunque il mondo che lo circonda e, in particolare, l’ambiente underground. Un pezzo che deve far riflettere, un testo da ascoltare e leggere.

Nel complesso un disco ben fatto e che ci sa far comprendere la maturità artistica di questo giovane rapper, forse un disco che non inserirei nelle mie playlist giornaliere, se non per una canzone, ma che vi consiglio vivamente di ascoltare, almeno una volta nella vita.

"Avocado Toast" il nuovo sensuale ed astratto singolo estivo di Annalisa Scarrone.

Annalisa Scarrone, meglio conosciuta come Annalisa o Nali, nasce a Savona il 5 agosto 1985 e cresce a Carcare, in Val Bormida. Da bambina studia prima chitarra classica, poi pianoforte e flauto traverso. Alle media si fa seguire nel canto da Danila Satragno, che successivamente diventerà la sua vocal coach. Nel 2010 è diventata famosa grazie al talent show, Amici, condotto da Maria De Filippi (programma che ha lanciato tantissimi artisti del panorama musicale odierno, come ad esempio Emma Marrone, Alessandra Amoroso e Marti Stone), dove si classifica al secondo posto, ma ottenendo il Premio della Critica (premio che vincerà anche nel 2011 ad Amici Big). Ha più volte partecipato al Festival di Sanremo, ma senza mai riuscire a raggiungere il primo posto. 

Col singolo “Diamante lei e luce lui”, nel 2011, vince il primo disco d’oro. 

Nel 2011, inoltre, col suo primo album solista, Nali, vince il disco di platino. 

Nella sua carriera ha vinto 5 dischi di platino e 7 dischi d’oro.

Il 30 agosto 2017, la cantante aveva annunciato che stava registrando le parti vocali per alcuni brani appartenenti ad un nuovo album in studio, il quale è stato prodotto da Michele Canova Iorfida. 

Il 13 ottobre 2017 pubblica il singolo “direzione la vita”. 

Il 22 gennaio 2018 viene annunciato il suo sesto album, “Bye Bye”, poi pubblicato il 16 febbraio dello stesso anno.

Bando alle ciance e andiamo a parlare dell’ultimo singolo pubblicato dalla cantante il 4 giugno 2019, Avocado Toast, presentato per la prima volta all’Arena di Verona in occasione dei Seat Music Awards. 

Questo singolo, a metà tra il pop e la trap, è il primo estratto dal settimo album in studio che uscirà a settembre 2019 (cioè tra poche settimane). Il brano è stato scritto dalla cantante stessa insieme a Daniele Lazzarin e Michele Canova Iorfida (quest’ultimo ne è anche il produttore). Il videoclip, diretto dagli YouNuts!, è stato pubblicato su YouTube il 12 giugno 2019. Il singolo “Avocado Toast” è “tipo un quadro: a volte astratto, a volte impressionista. È surreale e un po’ folle, ma poi sensuale, calda e divertente, estiva nel senso più rilassato che si possa intendere” (come viene descritta dalla casa discografica stessa). Un testo profondo, una canzone breve ma piena di significato e di riferimenti culturali, non sempre facili da cogliere. Una canzone che mi ha lasciato letteralmente senza parole, un testo che mi ha saputo toccare sia il cuore che l'anima. Se questo è il singolo che anticipa l’album mi chiedo cosa ci dobbiamo aspettare a settembre?!?! Io resto in trepidante attesa e non vedo l’ora di farvi un nuovo articolo, a settembre, sull’album.

Molte storie nascono incasinate, nascono male, ma alla fine se si vuole farle funzionare si riesce. A volte litigare, fare la guerra, aiuta ad amarsi di più e a rendere la pace più dolce. Anche se tutto è incasinato, come un quadro di Mirò o di Van Gogh o come un avocado toast, l’amore vince tutto e colma ogni vuoto, dandoti la forza di poter fare tutto, anche camminare a piedi nudi sulla brace. Voi avete mai provato un amore così?

Playa Maravilla: il nuovo frizzante singolo estivo di Moz

L'11 giugno di quest'anno è uscita la nuova hit estiva del rapper torinese Marco Blasi, in arte Moz, Playa Maravilla.

Una canzone che sa d'estate, di freschezza, che ti fa pensare alle spiagge caraibiche, alla sabbia bianchissima e al mare limpido. Una canzone che ti fa ballare e ti fa muovere, con un fare sensuale.
Un singolo destinato a diventare un tormentone. Voi cosa ne pensate?

Intervista a GingerHaze

Ti prometto: il nuovo dolcissimo singolo di Federica Matera

Una canzone d’amore, una canzone che parla di un amore universale, senza frontiere, che può essere dedicata tanto ad una donna quanto ad un uomo.

Questo brano sa esprimere esattamente quello che io penso dell’amore, infatti ho detto “TI AMO” solo a due persone nella mia vita e quando l’ho detto/scritto è stato perché lo sentivo davvero, perché ho provato qualcosa di veramente profondo e questa canzone rappresenta in gran parte quello che provo ed ho provato.

L’amore non deve sempre essere per forza ricambiato, ricordatevi che amare vuol dire promettere all’altra persona di proteggerla e volerla vedere felice indipendentemente dal fatto che stia con voi o meno. Quando, ad esempio, guardi le sue storie e vedi che è felice, allora sei felice e ti rallegri, perché l’importante è che sia felice sempre e comunque (motivo per cui penso che bloccare la visualizzazione delle storie sui social sia sbagliato, perché magari qualcuno vuole solo vedervi e sapere che siete felici e che state bene, pur standovi lontano).

Tralasciando le riflessioni che questa canzone mi ha portato a fare e che spero vi facciano riflettere e vi facciano capire che l’amore non è superficialità e possessione, ma è qualcosa di molto più profondo.

Ora voglio parlarvi di questa bellissima canzone, “Ti prometto”, scritta e composta da Federica Matera, classe 1996, giovane cantautrice Salernitana, ma ormai stabilitasi a Como, dove frequenta il Conservatorio.

Stupendo e dolcissimo il connubio fra la chitarra e il pianoforte che rafforzano la forza emozionale di questo testo. Federica con la sua voce unica riesce a dare una carica emozionale non indifferente a questo pezzo. Essendo una ripresa live c’è qualche piccolo errore, che spero di non trovare nel disco, perché questa canzone è diventata una delle mie preferite proprio per le emozioni che sa dare e per i valori che sa trasmettere.

E voi cosa ne pensate? Cosa vi ha trasmesso? Avete già sostenuto e comprato il suo disco su musicraiser?

Intervista "Glitch Project"

"Enjoy", il nuovo singolo dei Magnitudo12

I Magnitudo12, ormai, per chi mi segue da anni, sono una vecchia conoscenza.

Questo singolo arriva dopo circa un anno di silenzio da parte del gruppo stesso.

Un pezzo con incursioni rap e raggaeggianti e sonorità dancehall, in pieno stile Magnitudo.

Questo testo, come spiega anche il gruppo, vuole sottolineare l’importanza dell’empatia per saper affrontare al meglio le problematiche della vita.

In questi anni ho imparato a conoscerli, non solo artisticamente, ma anche a livello personale, specialmente Valentina. Ed ho scoperto una persona vera, sempre pronta a darti un consiglio, una buona parola, una persona con una grande empatia ed umanità.

Penso che questo pezzo li rappresenti completamente e mi auguro che tutti quelli che lo ascolteranno possano capirne interamente il significato e imparare dei valori che al giorno d’oggi, purtroppo, si stanno perdendo.

Intervista a Federica Matera

Ali di Piombo, il nuovo grande successo di Dydo

Stupenda, nulla da ridire, ma da lui cosa ci aspettiamo?

Già dai tempi degli Huga Flame era un talento, un King del Rap a tutti gli effetti.

Ho conosciuto Dydo e la family degli Huga Flame che non avevo neanche 18 anni, sono stati ed apprezzare questo genere.

Criticare Dydo per me è difficile, ma stavolta con questo pezzo dove musica e voce si unisco come se fossero un’unica cosa, un solo corpo, mi ha reso facile il compito.

Ascoltando le parole di questo pezzo, leggendole, penso a quel volto che è diventato la mia musa, quell’amore impossibile, che mi dilania il cuore, ma che mi dà anche la forza di lottare.

Questa canzone, quando l’ho sentita la prima volta, mi ha dato coraggio, il coraggio di lottare per i miei sogni e per la mia musica. E a voi cosa ha trasmesso?

“I problemi sono come pesi fin quando ti rendono le ali di piombo”, una frase dalle mille verità e dai mille significati.

Complimenti a Dydo per questo nuovo grande successo.

Intervista a Christopher Malone

Nonostante - Stefania Tasca

“Nonostante” è il primo singolo estratto dall’ultimo album di Stefania Tasca, “Come quando fuori piove”, di cui vi ho parlato nell’articolo pubblicato il 10 maggio 2019.

Come già vi scrivevo questa è “forse la canzone che amo meno di tutto il disco, ma forse anche la più dolce di tutte e la più romantica. Brividi che percorrono il corpo, parole che arrivano dritte a toccarti l’anima, una profondità che solo lei sa dare”.

Il video molto semplice, senza particolari effetti e sofismi, lo trovo bellissimo e d’effetto.

Complimenti per le riprese e il montaggio a Luca Scomparin, Livia Lavagno e Stefania Tasca.

Intervista a Guayota

Freestyle #1- Wazzy

Il video girato a Parco Dora (Torino), mi ha rimandato indietro nel tempo al video di “Musica Legale” de Le Gal. È cresciuta dall’epoca, ma sembra che per lei il tempo non passi, sembra ringiovanire al posto che invecchiare, un po’ come “Avril Lavigne”.

Non entro nel merito del video, quindi non vi dirò cosa ne penso.

Come già detto trovo che abbia un flow da paura.

Nel 2011 cercando del rap femminile su YouTube, inciampai per caso in un pezzo de Le Gal e notai già 3 ragazze con tre flow che spaccavano. Oggi vedendo il suo percorso in questi 7 anni, mi rendo conto che avevo ragione quelle ragazze avrebbero fatto strada e l’hanno fatta.

Un flow da paura, una grinta che solo lei possiede.

Ma ora parliamo del suo nuovo singolo “Freestyle #1”. Chissà che quel numero dietro il titolo non voglia presagire che questa sia solo la prima di una serie di Freestyle (boh… speriamo).

Un beat ritmato, un flow leggermente incazzato (cosa che non le è mai riuscita veramente del tutto). Sembra veramente un freestyle destinato ad una battle (non mi dispiacerebbe per nulla vederla fare freestyle live o, comunque, vederla in una battle).

Non è mai calante, sempre a tempo, sempre pronta a criticare il mondo che le sta intorno, dando steccate e lezioni di vita a chi l’ascolta.

Solo un altro successo per Alessandra Corso, in arte Wazzy.

Aria di Casa – Mr. Ombra

“Aria di casa” è l’ultimo singolo di Mr. Ombra pubblicato l’11 febbraio 2019.

Un beat dolce che va ad abbracciare in pieno il significato del testo.

Un testo dolce, una canzone d’amore, una canzone che farebbe sentire 3 metri sopra il cielo qualunque ragazza/o, perché trovare un ragazzo/a così innamorato/a è rarissimo, come trovare un diamante nel deserto.

Per quanto riguarda la voce deve fare maggiore attenzione all’intonazione perché a volte si sente qualche nota leggermente calante, in ogni caso un bel flow, molto personale.

This is TechnoRap – Bax Mata

Un buon connubio tra Techno e Rap, che può anche essere una scelta vincente a livello di pubblico e di popolarità.

Un disco da ballare la sera in discoteca, ma un po’ meno indicato da sentire durante il giorno per rilassarsi.

Suoni giovanili, stile tamarro. Mi ricorda, quasi, la giovinezza mia e della mia best Jessica (in realtà più la sua della mia) tra Shock e Parhasar.

Bel flow, anche se non vedo nulla che lo distingua in qualche modo dal resto della massa, dovrebbe trovare il suo stile personale non solo nel genere ma anche nel flow e nello stile.

Comunque, spero di sentirlo il sabato sera in tutte le discoteche perché fa venire voglia di ballare e scatenarsi in pista e, soprattutto, spacca.

Ukranian Lullaby – Paranoid Image

Il pianoforte iniziale è di una delicatezza e di una dolcezza da lasciare l’ascoltatore senza fiato, da brivido. Gli altri strumenti che mano a mano si uniscono creano atmosfera e aspettative, spianando il terreno alla splendida voce della cantante.

Una canzone molto dolce e romantica.

Un gruppo americano che merita di essere conosciuto e ascoltato in tutto il mondo.

Come Quando Fuori Piove- Stefania Tasca

Parlare di Stefy non è facile per me, che la conosco ormai da quasi 10 anni. La ricordo ragazzina in sala prove, la ricordo con gli Ace Hunters, la ricordo sui primi palchi, dove suonava rock, ricordo il suo primo video clip e la ricordo vittoriosa in ogni contest.

La sua voce mi ha colpito dalla prima volta che la sentii cantare, un talento indiscusso.

Avevo detto che non avrei più fatto live, ma quando Stefania ha annunciato la data di uscita del suo primo album, “Come Quando Fuori Piove”, e il release party, ho deciso che per lei avrei fatto un’eccezione, anche solo per amicizia. Attenzione: questo non vuol dire che sono stata più tenera, anzi conoscendo le sue potenzialità e capacità sono stata ancora più critica.

Prima di parlarvi del release party vorrei parlarvi dei 5 singoli che compongono il suo album, “Come Quando Fuori Piove”.

IL CACCIATORE DI SOGNI. Una canzone molto attuale come stile e, soprattutto, grintosa.

“Sono sempre insicura”, conoscendo Stefania mi fa strano questa frase cantata da lei. Lei che sembra sempre così sicura di se stessa. Lei che sembra una roccia, ma che in fondo è umana e ha sempre nascosto le sue debolezze con quella forza che da sempre ha dentro.

Una canzone d’amore, ma anche una canzone che parla di sogni.

“Non ti cambierei mai”, forse la frase più bella di tutta la canzone, la più romantica.

TUTTO COSÌ SBAGLIATO. Non voglio essere ripetitiva, ma questa canzone è grintosa e sa coinvolgere chi l’ascolta dal primo istante.

“Ho dovuto scegliere se stare bene o fare stare bene… tutto ciò che conta è stare bene”, una frase che ultimamente sento molto vicina a me, perché alla fine a volte si fanno scelte errate solo per far felici gli altri, mentre magari noi stiamo morendo dentro e viviamo nell'infelicità, mascherando una finta felicità.

Lei, però, ha scelto se stessa, la felicità e questa canzone penso sia anche un grido di libertà.

Bisogna sempre scegliere di stare bene con noi stessi a costo di perdere qualcosa, anche se quel qualcosa per noi è importante. La vita è fatta di sbagli che ci rendono unici e speciali.

Una canzone che sinceramente amo e ascolterei senza sosta.

Il rif di batteria, che dà il tempo, rende la base di questa canzone qualcosa di assolutamente particolare e la fa rimanere in testa.

NONOSTANTE. Forse la canzone che amo meno di tutto il disco, ma forse anche la più dolce di tutte e la più romantica. Brividi che percorrono il corpo, parole che arrivano dritte a toccarti l’anima, una profondità che solo lei sa dare.

PARANOIA. La canzone di cui dovrebbe uscire a breve il videoclip, che è stato girato durante il release party. Un’altra canzone per scatenarsi, un ritornello tutto da saltare e da ballare (quasi da “pogare”). Una canzone che durante il concerto ha fatto muovere, saltare e cantare tutta la sala (che era piena a dire poco). Un tormentone o comunque una canzone che rimarrà e si farà ricordare.

STEP ON MY HEART. Il jolly del disco, l’unica canzone in lingua inglese. La canzone con cui ha aperto il concerto, la canzone che forse più di tutte mi ha emozionato. Il pianoforte le dona quel tocco in più che la rende dolcissima ed emozionante. Una canzone che ti fa vibrare l’anima e che ti tocca nel profondo.

Un disco tutto da ballare, un disco che mette la voglia di scatenarsi. Un disco da sentire con la propria metà, con la persona che si ama.

Voi cosa ne pensate di queste tracce? Che emozioni provate quando le ascoltate?

Adesso, che abbiamo finito di analizzare le tracce che compongono il disco e l’ep stesso, andiamo a parlare di Stefania e del Release Party che si è tenuto il 7 maggio 2019 al Jazz Club di Torino (data sold out).

Adoro la sua voce, la sua grinta. Un’energia unica che riesce a trasmettere al pubblico.

Vederla sul palco e sentirla cantare live, dopo anni, è stata un’emozione unica che mi ha fatto emozionare fino alle lacrime. (Eh già, sembra strano, ma ho avuto le lacrime nel risentirla cantare e vederla live dopo anni). Non ho mai sentito una vocalità come la sua.

Durante il live ha avuto pochissime incertezze, una o due, ma nessun errore. Un mostro di bravura e di talento. Ora non le resta che far innamorare tutto il mondo di lei, perché merita di spaccare e di sfondare.

Un genere totalmente diverso da quello in cui la ricordo, ma che sa valorizzare la sua tonalità e le sue capacità. Io oserei quasi definirla la nuova MINA, e voi?

La adoro e l’ho sempre adorata, un’artista che stimo davvero e a cui voglio un gran bene.

Vibes- Moz

Marco Blasi, in arte Moz, classe 1994, è un giovane rapper torinese, che il 24 aprile 2019 ha pubblicato, su tutte le piattaforme digitali, il suo ultimo disco, VIBES, di cui voglio parlarvi in questo articolo.

“FIORI DI LOTO, “Pt. 2””, una canzone dolce con un rif di chitarra che ti fa salire la glicemia, ma con una batteria che le dà grinta e che dà manforte alla parte rappata.

“SOLO DELAY”, un’altra canzone d’amore, se così vogliamo definirla. Chi di voi non dedicherebbe questo pezzo al proprio partner?!?! (ahahahah)

“IN TIME”, forse il pezzo che mi piace meno di tutto l’ep. In alcuni punti trovo quasi fastidioso il connubio tra voce e musica. Non male, ma forse l’avrei rivista ancora un po’.

“SEE YA”, bella, nulla da dire, solo che non avrei saputo fare meglio. Base e voce sono arrangiate e mixate a regola d’arte, senza nessun errore. Coinvolge l’ascoltare e gli rimane in testa.

“VIBES”, la canzone che dà il titolo all’EP. Forse quella più grintosa.

“SOLAMENTE NOI”, il pezzo lento, quasi romantico, del disco, un classico per altri generi, ma strano per il rap.

Avrei solo complimenti da aggiungere, quindi ho deciso di darvi un’idea di quello che penso ascoltando l’EP di Moz. Un disco che sa d’estate. Un flow particolare, che si riconosce tra altri mille.

Un rapper bravo, ma, soprattutto, ho scoperto una bella persona, un ragazzo simpatico e umile.

Spero continui così, perché se lo farà volerà in alto!